Љубитељи филмова ће открити да су многи класични стилови накита из старих филмова веома посебни, заправо, већина њих је антички накит. Класични антички накит има неке заједничке карактеристике: драгоцене материјале, снажан осећај за историју и јединствене стилове.
Антички накит спада у уметнички накит, а већина античког накита који сада кружи светом је финог квалитета из тог времена, одражавајући модне трендове свог доба. Они нису само класични и лепи, већ и ретка уметничка дела, која носе велики историјски и културни значај. У извесном смислу, уметничка вредност овог античког накита се не може потценити. Данас ће вас Сјаобиан одвести да погледате тај антички накит са класичном лепотом из различитих периода.
Викторијански период (1837-1901)
Различити стилови накита били су популарни током владавине краљице Викторије. Накит раног викторијанског периода (1837-1861) карактерисао се романтичном природом; до средине викторијанског периода (1861-1880), са смрћу принца Алберта, накит за жаловање са црним драгуљима попут угљеног жада био је популаран; накит касног викторијанског периода (1880-1901) тежио је да буде лаган и шик. Антички накит је одраз прошле културе викторијанског периода, када је инспирација за дизајн црпљена из древних асирских, античке Грчке, етрурских, римских, египатских, готских и ренесансних елемената.
Период сецесије (1890-1914)
Дизајн накита у стилу арт нувоа био је веома различит од ренесансног стила. Инспирисан је природом и карактерише га машта и вијугави облици уметничког изражавања. Цветни, животињски, мотиви лептира и инсеката су чести, као и разне измишљене фигуре попут вила и сирена. Женска тема се трансформише у егзотична створења, симболизујући почетак покрета за ослобођење жена.
Едвардијански период (1900-1915)
Едвардијански накит је познат по свом „гирландском“ стилу, обично венцу са тракама и машнама. Овај стил накита је изведен из украса из 18. века, изузетно луксузних дизајна, које су често носили богати да би показали своје богатство. Жене више класе (као што је Александра, принцеза од Велса) носиле су накит у овом декоративном стилу. Сребро је често замењивано платином у накиту током овог периода, што је резултат технолошког напретка који је значио да су јувелири били вештији у руковању овим металом. У накиту овог периода, опал, месечев камен, александрит, дијамант и бисер били су фаворизовани у дизајну, а поред побољшања процеса фасетирања, произвођачи су посебну пажњу обраћали и на квалитет камена. Ретки и скупи обојени дијаманти постављени у мајсторски платинасти оквир су најистакнутија тема едвардијанске ере.
Арт деко период (1920-их и 1930-их)
Арт деко накит се појавио након Првог светског рата, у контрасту са етеричном сензибилношћу стила ере арт нувоа и деликатном елеганцијом стила гирланди. Геометријски обрасци арт деко накита су префињени и елегантни, а смела употреба контрастних боја - посебно беле (дијамант) и црне (пругасти ахат), беле (дијамант) и плаве (сафир), или црвене (рубин) и зелене (смарагд) - добро одражавају послератни прагматизам. На дизајн су утицали резбарени драгуљи из доба Могула, платина је била изузетно популарна током овог периода, а апстрактни обрасци и елегантни, аеродинамички дизајни такође су постали тренд. Овај тренд накита наставио се све до избијања Другог светског рата 1939. године.
Ретро период (1940-те)
Почетком 1940-их, због велике употребе платине у војсци, накит је често био направљен од злата или ружичастог злата. Смеле резбарене кривине тог периода се обично виђају код конзервативно постављених малих дијаманта и рубина (често синтетичког камења) или јефтинијег крупнозрног камења попут цитрина и аметиста. Накит крајем 1940-их одражавао је послератни бум, са дизајном инспирисаним механичким предметима попут ланаца за бицикле и катанаца, као и цветним мотивима и мотивима машне који су показивали женску лепоту, а током овог периода откривене су и украсније употребе обојеног драгог камења.
Период 20. века (1990-те)
Деведесете године 20. века биле су просперитетне као и едвардијанска ера, и обновила се трка за ретким, драгоценим дијамантима и камењем највишег квалитета. Уведени су нови високотехнолошки резови попут резова „Принцеза“ и „Рејдин“, а обновило се интересовање за старе методе брушења попут резова „Звезда“, „Ружичастог“ и „Олд рудник“ резова. Такође је постојао низ нових техника постављања драгог камења, као што су скривено постављање и постављање дијаманата под напоном. Мотиви лептира и змаја, као и благо земљани стилови сецесије, вратили су се у овој фази накита.
Проласком времена није тешко схватити да је антички накит поклон лепог времена, наслеђујући светлу и никада не бледећу лепоту, што је такође значај колекције уметничке накитске културе. Данас је модерни дизајн накита такође донекле под утицајем античког накита, а дизајнери ће учити карактеристике накита у различитим историјским периодима и стално иновирати радове како би показали више лепоте накита.
Време објаве: 01.07.2024.